DES ÂMES MOMIES (absolument 1)

DES ÂMES MOMIES (absolument 1)

« … Le travail, n’est-ce pas le sel qui conserve les âmes momies ? » (Baudelaire, Fusées, 125, Mon cœur mis à nu, Le Livre de poche Classiques, édition établie par Béatrice Didier, p.28)

Trois petits points s’en vont à la phrase. Comme une reprise du travail. Du fil qui donne son sens. Une torture, le travail ? Non pas la torture en elle-même, mais l’instrument de cette torture que les hommes s’infligent, car il faut bien vivre, et persister non dans la puissance de l’être, mais dans les contingences de l’existence.
Le bourreau habile ne tue pas ; il conserve en souffrance.
Le sel peut aussi servir à torturer, comme à conserver les âmes. Nous appelons « sel de la terre » le peuple des hommes de peine, de labour et de labeur.
« âmes momies » : mot double. La labiale « m » comme soudant leurs lèvres, aux momies. Aux momies mentales par exemple, ces petits êtres idéaux qui peuplent les sarcophages de nos pensées. Momies : ce qui persiste malgré la chose qu’on devient, malgré la mort aux lèvres fermées. Les brutes ne voient pas les âmes dans les momies. Aussi les brûlèrent-ils quand il y en eut trop, de ces momies expédiées en Europe et dont personne ne savait plus que faire.
Travailler, est-ce se momifier dans ce que l’on fait, aliéner son temps à la durée de son labeur ? Les libéraux autoritaires condamnent les nations à toujours plus de travail, afin de produire non pas plus de richesses, mais générer toujours plus de dividendes (« travailler plus pour gagner plus » qu’il a dit, l’autre politique). L’art moderne le plus prétentieux et le plus vide, - c’est-à-dire le plus conceptualisé -, sert leurs intérêts. L’artiste, l’authentique, ne s’aliène pas, il se confond avec sa durée. Ainsi, un musicien se confond avec la durée de son interprétation. Les plus grands musiciens de jazz sont leur propre durée d’improvisation, de fantaisie spéculative. A l’instant de l’interprétation, les plus grands s’inscrivent absolument, dans l’espace et le temps, à demeure de leur art.

Patrice Houzeau
Hondeghem, le 19 janvier 2010